Une description générale du programme, incluant ses objectifs, sa structure et des détails généraux.
Ce programme se déroule sur deux ans et suit un format en alternance, structuré en quatre trimestres. Les étudiants alternent entre des périodes académiques de trois mois et des périodes professionnelles de trois mois dans des entreprises partenaires.
Tous les cours ont lieu à l’École Polytechnique, où le programme partage plusieurs cours scientifiques avec la filière IVA (Image, Vision et Apprentissage) du cycle ingénieur de l’École polytechnique (X). L’école dispose d’une salle d’expérimentation dédiée pour les exercices pratiques en production virtuelle. En complément, pour offrir une expérience industrielle réelle, des projets pratiques avancés sont réalisés à l’ENS Louis-Lumière, qui accueillera un plateau LED de grande taille. Cette infrastructure permet la création de décors 3D variés, d’arrière-plans et d’effets spéciaux en temps réel directement sur le plateau, en intégrant des technologies de prévisualisation et des VFX en temps réel, ainsi qu’un fond vert interactif et un système de capture de mouvement.
La première année est dédiée à la construction d’une base solide de connaissances scientifiques et technologiques, essentielle pour la deuxième année du programme. Elle couvre les workflows en cinéma et production virtuelle, les bases de l’informatique graphique, la modélisation et les représentations numériques, l’animation et la vision par ordinateur. Elle inclut également le rendu temps-réel, la programmation avec des moteurs de jeu (Unreal Engine), le rendu physique réaliste, ainsi que des concepts fondamentaux en IA (apprentissage machine et apprentissage profond). Enfin, des compétences de Technical Director (TD) sont abordées, telles que la programmation avancée et l’utilisation d’outils spécialisés (programmation parallèle, programmation GPU, CUDA, OpenCL, etc.).
La deuxième année approfondit l’informatique graphique 3D appliquée à la cinématographie, abordant des sujets tels que la capture et reconstruction de scènes 3D, la réalité augmentée temps-réel avec des moteurs de jeu (Unreal Engine), la capture de mouvement, les phénomènes naturels (VFX), l’IA créative et générative pour le cinéma, et le son 3D. Les étudiants acquièrent également des compétences avancées de Technical Director (TD), incluant l’expertise dans des outils et techniques spécialisés (e.g., programmation GPU avec Vulkan).
Le programme est enrichi par des projets pratiques et créatifs, un projet de film de fin d’études et une expérience professionnelle continue tout au long des deux années.
Durant les trimestres académiques, les étudiants consacrent une demi-journée par semaine à un projet créatif, leur permettant d’explorer une technologie ou un sujet de leur choix. Ils participent également à des périodes intensives sur plateau, leur offrant une expérience pratique en production virtuelle. Ces périodes sont conçues pour reproduire des conditions industrielles et aider les étudiants à développer des solutions pratiques à des problèmes complexes.
En deuxième année, les étudiants participent à un projet de production de court-métrage, intégrant toutes les compétences et techniques acquises pendant le programme. Ce projet final sert d’expérience culminante, permettant aux étudiants de démontrer leur maîtrise à la fois des aspects techniques et créatifs.
Dans le cadre de l’alternance, les étudiants travaillent à mi-temps dans une entreprise partenaire, afin d’acquérir une expérience industrielle réelle liée au cinéma ou aux technologies 3D avancées.